古希腊的神话

古希腊悠久的神话传说是其雕塑艺术创作额源泉和题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神灵与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

古希腊神话

是希腊艺术的土壤，它包含着人类对自然奥秘的理性思索、孕育着历史和哲学观念的萌芽。希腊的艺术家正是在这种环境下创造出古代世界最杰出的人体艺术，给人类文化宝库留下了最珍贵的遗产。

古希腊雕塑的地位

西方雕塑的传统发端于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾被古埃及雕塑深深的影响。在西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。

古希腊雕塑分四个时期：

荷马时期(公元前12世纪至8世纪)；

古风时期(公元前750年至6世纪末)；

古典时期(公元前5世纪下半期至公元前334年)；

希腊化时期(公元前334年至(公元前330年)。

古代希腊人体艺术

古代希腊人体艺术的形成、发展与其社会历史、民族特点、自然环境有着密切的关系。奴隶主民主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件；国家要求公民具有健壮的体格和完美的灵魂，成为古代希腊理想美的典范。

古希腊雕塑的总体特征

希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，希腊雕塑的风格是高贵而单纯的，静穆而伟大的

米隆的《掷铁饼者》复制品（大理石 公元前450年）

此雕塑被认为是均衡规则的完整实现，右腿的强烈弯曲通过左肩的反向运动得以保持平衡。

米洛斯的维纳斯(大理石 公元前1世纪）

整体的比例可看出古希腊人所追求的人体理想比例， S型摆动的线条是其独特之处。

希腊国立考古博物馆是雅典二十多所博物馆之中最大、也是收藏最丰富的一个博物馆。考古博物馆分为两层展示馆，共有五十间展示室，里面摆满了来自各个时期的文物。